sábado, 7 de noviembre de 2020

BANDA SUGERIDA: DESCARNADO, ARGENTINA


Descarnado es una banda de metal extremo nacida en Isidro Casanova, Buenos aires, con influencias de estilos Death metal, Groove metal, Thrash, Death, entre sus principales influencias musicales, se encuentran referentes como Rings of Saturn, Gojira y Dying Fetus.

Su nombre alude a un ser vivo que no posee alma ni cuerpo físico, las temáticas abordan lo apocalíptico, la ciencia ficción sobre el universo desconocido y los misterios de la materia.






Esta propuesta cuenta con 

2015 - Niño Zombi

2017 - Atemporal (EP)

2019 - Ente


Integrantes

Ivan Suarez -  Guitarra y Voz principal

Nicolas Alonso - Guitarra y Coros

Brian Di Franco - Bajo

Ulises Ochova - Batería


Links:

-Spotify: https://open.spotify.com/album/4DLclF2Cq7FhHISSmgR5uO...

-Bandcamp: https://descarnadoarg.bandcamp.com/album/ente

-YouTube: https://m.youtube.com/watch?v=hhHtYmocgek&feature=youtu.be


SINDROME, CALETA OLIVIA


 S    I    N    D    R   O   M   E


Este año la propuesta 17 años. Gustavo Pollo Maese (guitarrista) es quien da continuidad a la propuesta. Sindrome registró su nombre por el año 2005. Síndrome ha tocado en distintas localidades de la Patagonia Argentina, compartiendo escenario con bandas trascendentes a nivel nacional e internacional tales como Exodus, Kreator, Sepultura, Criminal, Havok, Ratos de Porao

En el año 2007 el guitarrista (Pollo Maese) tuvo la oportunidad de participar en el Festival de Cosquín Rock como invitado del grupo SERPENTOR, esta experiencia fue el impulso para el crecimiento de la banda y su proyección a nivel regional y nacional.

La banda ha vivido cambios de integrantes, actualmente Mauricio Mercado (bateria) Jaime Marcial (bajo), Gustavo Pollo Maese (Guitarra) y Leonardo Gallarda (Voz) 

Actualmente Síndrome cuenta con 

DEMO con cinco temas propios y Arte de Tapa 

GRABACIÓN EN VIVO (AGOSTO 2005).

GRABACIÓN EN ESTUDIO KIRKINCHO RECORDS (2005) BAJO EL SELLO HURLING METAL RECORDS.

DISCO EDITADO EN EL AÑO 2006 “SINDROME”

EP “TU REFUGIO” AÑO 2007


domingo, 1 de noviembre de 2020

DRACONIS, DEATH METAL DESDE RIO GALLEGOS

Desde el airoso sur surgió Draconis, una banda de Río Gallegos de Death Metal cuya propuesta viene conquistando nuevos territorios! Este domingo su vocalista y guitarrista Gerardo Vargas nos contará sobre sus inicios y proyección desde el sur patagónico argentino! 

NO TE PIERDAS NOTA RADIAL EN Elevando el Emblema Radio con Gerardo Draconis Vargas, VOZ Y GUITARRISTA DE DRACONIS, ESTE DOMINGO POR  www.universoradio895.com desde las 19hs Elevando el Emblema- Difusión Cultura Metalera (facebook)

D    R    A   C    O    N    I     S 


En el año 2004 grabaron su primer demo "WORM ..04 " 

En 2007 grabaron el demo  "ECHOES OF A NEVER ENDING LABYRINTH" 

En 2006 Gerardo Draconis Vargas organiza de forma independiente el festival denominado DRACONFEST en el cual participan bandas del interior provincial. La banda ha compartido fechas por todo el país y ha compartido escenario con bandas internacionales como KRISIUN.

En el 2010 graban su primer LP de la mano del productor Juan Pablo Hernández realizando tomas en los estudios de la NAVE DE OSEBERG y VIRTUAL RECORDS. Presentan EP denominado "WORMS" el 11 de diciembre del mismo año en su localidad y en Mayo/Junio del 2011, graban el Video Clip oficial: "WORMS", realizado por La Nave Va - Contenidos Audiovisuales para usarlo como promoción audiovisual.

En agosto del 2011 Draconis publica  el disco "THE BEGINNING OF THE END" enrolado en el Death y el Thrash a través de la Web/sello discográfico DONTPAYMUSIC, para formato digital de descarga legal y gratuita;  desde entonces también ha compartido fechas con AMON AMARTH y AT THE GATES .  Su disco también editado formato físico en España por el sello VOKORRITAS RECORDS y en Inglaterra por Wagner Records.

En el año 2013 se registra el segundo disco de estudio nuevamente de la mano de JUAN PABLO HERNANDEZ para ser editado en Argentina por PRV LABEL/PULMONAR CREACIONES. Este segundo disco se llama “THE AWAKENNING OF THE DEADS” y se re-editó en Inglaterra y para el mundo por Secret Service Records lo cual lo llevo a realizar Tour por 10 ciudades de Brasil.

Para este 2020 se realizará el lanzamiento de su cuarto Álbum de Estudio Anthems for an Eternal Battle  en U.S.A. por Brutal Records, y para todo el mundo a través de las plataformas digitales por Sony Music; el mismo producido íntegramente por DRACONIS y masterizado por el guitarrista de The Crown: Marko Tervonen, en MT Studios, Suecia. 

PAGINA OFICIAL:  http://www.draconisband.com/

"DISCOGRAFIA COMPLETA" DISPONIBLE EN: https://www.prvlabel.net/artist/draconis/ 

"ANTHEMS FOR AN ETERNAL BATLE": https://draconis-band.bandcamp.com/



domingo, 27 de septiembre de 2020

Cliff Burton, a 34 años de su partida

Según Joel McIver, escritor británico, en su libro To Live Is to Die: vida y muerte de  Cliff Burton de Metallica,  Cliff nació y se crió en una comunidad semi rural  en Castro Valley a 40km de San Francisco, fue el 3er hijo de Jan y Ray Burton. 

Cliff tenía dos años y aún no había aprendido a caminar, era muy inteligente y prefería que sus padres lo cargaran en brazos. Era flacucho de pelo colorado interesado por el deportes, libros y música que él mismo elegía. Era un estudiante muy bueno, sus padres estaban orgullosos de él. Leer música fue una de sus primeras pasiones. Era un prodigio, devoraba los libros con velocidad de alguien dotado. Según su madre, nunca hacia algo para seguir al rebaño, era popular, amable, siempre él mismo. 


Para el final de su niñez, Cliff escuchaba la colección de música clásica de sus padres pero el rock causó un gran impacto en Cliff. Escuchaba country rock de The Eagles y Lynyrd Skynyrd, el rock de Aerosmith y Blue Oyster Cult, se interesó por el jazz fusión, especialmente Return to forever. 

Una tragedia que lo esperó, el 19 de mayo de 1975 cuando Cliff tenia 13 años, su hermano Scott de 16 sufrió un aneurisma cerebral y murió. No se sabe cómo y cuánto impactó esto en su vida… pero fue en ese momento cuando Cliff tomó el bajo   y dijo a sus amigos “seré el mejor bajista y lo haré por mi hermano”

Sus gustos eran eclécticos. Sus héroes del bajo eran Geddy Lee, Geezer Butler y Stanley Clarke. Lemmy también lo influyó por la forma que utiliza la distorsión, también Thin Lizzy, Jimi Hendrix, Ulrich Roth (Michael), Jaco Pastorius, Shenker y Tony Iommi. Empezó a tomar lecciones de bajo, sorprendió a su familia ya que ninguno tenía algún talento musical. Cliff encontró su ritmo y nadie podía detenerlo. Practicaba hasta 6 horas por día. Su familia siempre lo apoyó. Con el bajo Cliff pensaba las melodías y no la líneas de bajo, estudiaba teoría de música clásica. Tocaba diferentes tiempos ¾, 6/8, 5/4 y 7/8 ejemplo en Orión, la idea aquí venia de libros. Su profesor Steve Doherty fue quien hizo que Cliff acercó a Burton a Bach y Beethoven y en la música barroca, Cliff desarrolló rápidamente la comprensión por la dinámica musical y la armonía. 

Cliff terminó la escuela y se fue a estudiar música a la universidad comunitaria Chabot, era un noctámbulo, un chico con determinación y enfoque, escuchaba de todo desde Misfits, Black Sabbath, REM. Participaba de largas zapadas, pero quería encontrar una banda seria y encontró una en 1982 con Trauma una banda de San Francisco que era más rock and roll que metal. Para la época la banda no tenía la agresividad de los seguidores del Thrash (la escuela de Judas Priest/Black Sabbath estaba pasando de moda) alli Cliff fue lider y la fuerza impulsora, adelantado a su tiempo.



Cuando Cliff ingresa a Metallica afectó profundamente su futura carrera que a su vez ayudó a dar forma al heavy metal. Metallica se vio obligada a instalarse en San Francisco después de todo allí tenían a sus fans. Para mustaine Cliff era el nuevo Steve Harris del metal, también sufrió su partida, y le dedicó la música de In my darkest Hour (Megadeth)

Para Julio de 1983 Metallica debutó con Kill´em all y, aunque Cliff llegó cuando 9 de los 10 temas ya habían sido hechas, Burton puso su toque mágico.

En 1984 llegó Ride the Lightining, con el protagonismo de Cliff. En 1986 llegó Master o Puppets álbum considerado como uno de los mejores en la historia del Thrash Metal. Con la primera gira por Europa, el 16 de Setiembre de 1986 la banda se presentó en Estocolmo, tocaron como nunca, Burton interpretó una versión melódica de Star Spagleb Banner y la última pieza que tocó fue un cover de Blitzrieg. Esa noche Metallica iría a Copenhague, el concierto previsto sería el 27. La banda eligió cartas al azar para asignarse los puestos en que dormirían en el bus, todos querían la cama de Kirk, Cliff sacó el as y se quedó con la cama.


Según la versión oficial el conductor perdió el control porque había hielo en la carretera pero nunca se vio una pista de hielo al tratar de responder porque sucedió el accidente. Para otros, y para el mismo Hetfield, nunca pudo haber hielo porque la temperatura era de 37 grados, se descartó ebriedad o que el conductor se haya dormido. Luego de varios días de complejos trámites el cuerpo de Cliff fue llevado a Estados Unidos y el funeral se realizó el 7 de octubre, si bien Metallica quería finalizar con su carrera,  los padres de Cliff instaron a seguir y así Jason Newsted ingresó a la banda

Cliff Burton dejó un legado en la historia del heavy metal como bajista, como innovador y compromiso con la música, su muerte fue repentina y sorprendente, luego de este accidente Metallica logró un éxito global inconmensurable. Tenía tan solo 24 años, y la creatividad que dejó Cliff jamás volvería a suceder...

Hoy compartimos este breve comentario en Elevando el Emblema, al cumplirse 34 años de su fallecimiento, nunca será olvidado!


Fuentes

 Joel MCGiver. To Live Is to Die: vida y muerte de Cliff Burton de Metallica

https://de10.com.mx/top-10/2017/10/28/cliff-burton-la-muerte-que-destruyo-metallica


lunes, 2 de marzo de 2020

Demiurgo, black metal y el caos primitivo


Desde Buenos Aires hay una banda que viene sonando desde hace cuatro años, y, por lo que sabemos, tiene muy buenas críticas y aceptación del público, también ha tocado en distintos puntos del país (Córdoba, Jujuy...). Demiurgo, es muy reciente y tiene como espejo musical a MGLA, y a la legendaria agrupación Dissection de Suecia.


Generalmente, buscamos saber un poco más de la música que nos atrapa y encontramos que Demiurgo es un término que evoca al pensamiento griego donde no existe el concepto de un dios creador desde la nada, según Platón la materia es preexistente y eterna, en ese sentido, dios es un artesano de esa materia a la que le da forma y estructura, sin esa materia previa los dioses no tienen explicación. Detectamos así una explicación distinta respecto a la creación del universo, una postura distinta al anticristianismo, muy lejos, sin embargo, de lo que el occidentalismo nos impuso como creencia.
Se dice también que el black metal a través de estos jóvenes es muy poderosa, con toques thrash, death cargados de black, con voces y coros que generan cierta oscuridad propio del estilo. Si vamos a su página en FB podemos ver que hay distintos eventos de los que fueron parte y teloneros (Gorgoroth,Watain, Horna, Criminal Metal Camp, entre otros). Por otra parte, Matías, el guitarrista ha accedido a responder a algunas preguntas sobre su música que produce junto a su hermano Federico Storni, a Gonzalo Villareal y Leandro González.



Las canciones de esta banda de black surgen, básicamente, de la sinergia de los hermanos Storni a través de las guitarras, que luego pasan al batero y al bajista que también participa en la composición. Matías cuenta que, en vivo, Demiurgo tiene muy buena conexión con el público y hay muy buena onda con los organizadores de eventos. Por el momento, la banda cuenta con un demo, adelanto de lo que será su primer disco, cuyas letras buscan homenajear al fallecido Jon Nödtveidt de la banda sueca Dissection que ha seducido con su inclinación a lo oculto y el satanismo. Como todos sabemos, Jon se ha suicidado (2006) bajo la idea de que el satanista muere fuerte, no por edad, enfermedad o depresión… se escoge la muerte antes que el deshonor. Para Demiurgo, la música insinúa un viaje al “caos primitivo, a un universo sin estrellas, a la oscuridad total”, su lírica se refiere a este anti-cosmos como a la oscuridad de la mente humana, el suicidio o asesinato como lo reflejan las letras de “Dark Feelig y Wandering in The dark”.
La movida extrema en Buenos Aires, ha crecido mucho, y hay responsables en ello. Ramón y Walter de Prion (Death Metal, Bs As) son quienes actualmente dan oportunidad de que bandas nacionales toquen en recitales con bandas internacionales. Es por esto, también, que este 7 de marzo Demiurgo teloneará a MGLA con quienes comparten la influencia de los Dissection.  Este mes se prevé la publicación del ansiado disco, mientras tanto la banda sigue proyectando distintos viajes, tal vez a Uruguay en Julio.
Desde ya gracias a Matías por las respuestas, y que disfruten la experiencia de compartir escenario con los polacos que están de gira por Sudamérica también con Polución Social y Nuclear Sathan.


sábado, 29 de febrero de 2020

EL RETORNO...







Este domingo 01 de marzo retornamos a la frecuencia modulada 89.5 donde siempre nos sentimos muy cómodos y desde dónde José Luis nos ha abierto las puertas, una vez más... Respecto a la propuesta que ya veníamos desarrollando, seguiremos con más música, con el segmento "Reencontrándonos con el ayer" que trata sobre los primeros pasos de bandas emblemáticas y su trayectoria (claro está que son super- resúmenes), la "espiritualidad de la tierra" segmento dedicado a relatos "fantásticos" o historias de ciertos personajes de la región patagónica y cercanías, "Letras del metal" porque en las letras también hay historias y poesías! 
Lo nuevo para compartir son las oscuras historias de vampiros y vampiresas, personajes que redundan en distintos lugares del mundo y se reinventan incluso cerca nuestro; sobre esta temática hay muchas bandas y géneros (más allá del Gothic) que se han inspirado creativamente. 
En algunos momentos bordearemos la filosofía o la literatura que suelen ser plataformas de producciones de abundantes bandas así como la historia que es la espina dorsal de toda obra: a veces fundamentan las producciones de manera explícita, otras veces nos da elementos para interpretar, aunque aquí no creemos en certezas, ni definiciones... creemos y valoramos las obras abiertas, experimentales y a los inevitables emblemas del metal los cuales han engendrado el amplio espectro de géneros y sub géneros del metal que hoy podemos apreciar.
Elevando el emblema nació para contar algo que nos sugiere la música, específicamente el metal en todas sus variantes. Es una búsqueda y una selección desde el sur...Comodoro Rivadavia
  
Este domingo a las 19hs nos reencontramos en la virtualidad! 
https://universoradio895.com/